舒慶春
簡介
老舍(1899年2月3日~1966年8月24日)，享年67歲，原名舒慶春，字舍予(姓氏一拆為二)，1899年2月3日出生在北京西城小羊圈胡同(現名小楊家胡同)一個滿族城市貧民家庭。現代著名作家、傑出的語言大師，被譽為「人民藝術家」。滿族正紅旗人，北京人，父親是一名滿族的護軍，陣亡在八國聯軍攻打北京城的巷戰中，老舍這一筆名最初在小說《老張的哲學》中使用，其它筆名還有舍予、絜青、絜予、非我、鴻來等。
1913年考入北京師範學校。1918年畢業於北京師範學校，擔任過小學校長、郊外北區勸學員等職。五四新文化運動掀起的民主、科學、個性解放的思潮，把他從「兢兢業業辦小學，恭恭順順地侍奉老母，規規矩矩地結婚生子」的人生信條中驚醒；文學革命的勃興，又使他「醉心新文藝」，由此開始生命和事業的新起點。1922年任南開中學國文教員。同年發表了第一篇短篇小說《小鈴兒》。1924年赴英國，任倫敦大學東方學院中文講師。教學之餘，讀了大量外國文學作品，並正式開始創作生涯。陸續發表《老張的哲學》、《趙子曰》和《二馬》三部描寫市民生活的諷刺長篇小說。自1925年起，陸續寫了3部長篇小說：《老張的哲學》對烏煙瘴氣的教育界做了生動的揭露；《趙子曰》的鞭撻鋒芒指向以新派自詡其實醉生夢死的青年學生；《二馬》的主人公是旅居英國的北京人，諷刺的仍是在封建的小生產的社會土壤里培植出來的「出窩兒老」的畸形心態——都以清脆的北京口語，俏皮的幽默筆墨，渲染北京的民俗風情，通過閉塞守舊、苟且偷安的民族心理的剖析，申述對於祖國命運的憂慮，顯示出與眾不同的藝術個性和思想視角。3部作品陸續在《小說月報》上連載後，引起文壇的注目。1926年老舍加入文學研究會。1929年夏，繞道歐、亞回國。在新加坡逗留期間，為當地高漲的民族解放要求所鼓舞，創作反映被壓迫民族覺醒的中篇童話《小坡的生日》。1930年回到祖國，任濟南齊魯大學文學院副教授，並編輯《齊魯月刊》。
1925年， 老舍第一個長篇《老張的哲學》問世，作品取材於老舍在北京教育界任職時的經歷。小說揭露了北洋政府統治下，教育界的黑暗和混亂，在藝術上表現出幽默的藝術風格。
1934年夏到青島山東大學任中國文學系教授。1936年夏辭去教職，專事文學創作。抗日戰爭爆發後，到武漢、重慶主持中華全國文藝界抗敵協會的工作，任常務理事、總務組長，並組織出版會刊《抗戰文藝》。1946年3月應美國國務院邀請赴美講學一年，期滿後，留美寫作。1949年底返回北京。曾任政務院文教委員會委員、政協全國委員會常務委員、中國文聯副主席、中國作家協會副主席及書記處書記、中國民間文藝研究會副主席、中國劇協和中國曲協理事、北京市文聯主席等職。1966年被「四人幫」迫害致死。
老舍一生勤奮筆耕，創作甚豐。20世紀30年代就成為最有成就的作家之一，著有長篇小說《小坡的生日》、《貓城記》、《離婚》、《牛天賜傳》、《駱駝祥子》等，短篇小說集《趕集》等。其《駱駝祥子》問世後蜚聲文壇，標志著老舍現實主義風格的形成，達到了他小說創作的最高成就，是我國現代文學史上最優秀的長篇小說之一，曾先後被譯成十幾種外文。40年代的作品有：長篇小說《火葬》、《四世同堂》等，中篇小說《我這一輩子》，短篇小說集《貧血集》、《月牙集》，以及通俗文藝作品集《三四一》等。中華人民共和國建立後的作品，主要有長篇小說《正紅旗下》，長篇報告文學《無名高地有了名》，散文雜文集《福星集》，劇本《龍須溝》、《茶館》等。老舍文學創作歷時40年，作品多以城市人民生活為題材，愛憎分明，有強烈的正義感。人物性格鮮明，細節刻畫真實。能純熟地駕馭語言，善於准確地運用北京話表現人物、描寫事件，使作品具有濃鬱的地方色彩和強烈的生活氣息。老舍以諷刺幽默和詼諧輕松的風格，贏得了人民的喜愛，1951年北京市人民政府授予他「人民藝術家」的光榮稱號。
我是文藝界中的一名小卒，十幾年來日日操練在書桌上與小凳之間，筆是槍，把熱血灑在紙上。可以自傲的地方，只是我的勤苦；小卒心中沒有大將的韜略，可是小卒該作的一切，我確是做到了。以前如是，現在如是，希望將來也如是。在我入墓的那一天，我願有人贈給我一塊短碑，上刻：文藝界盡責的小卒，睡在這里。
生平
生平與著作概述1 ：
1918年老舍畢業於北京師範學校。1924年夏，赴倫敦大學東方學院任華語教員，並從事文學創作。1926年發表了第一部長篇小說《老張的哲學》在《小說月報》17卷第7號上連載時，署名為「舒慶春」。但自第8號起連載上的署名改為「老舍」，直一小說全部載完。這標志著老舍文學創作道路的開端。接著，又發表了《趙子曰》《二馬》，從而奠定了他在現代文學史上的地位。
1929年，老舍取道新加坡回國。在新加坡寫了中篇小說《小坡的生日》，這是一部兒童文學作品，描寫了生活在新加坡的華僑少年與各被壓迫民族的小夥伴一起，反對強權奴役的故事，體現了團結奮鬥、強國救民的思想境界。
1930－1936年，老舍先後在山東濟南齊魯大學和青島山東大學任教。此間，他看到第一次國內革命戰爭失敗後日本帝國主義的肆意侵略和國民党反動派的賣國行徑，創作了長篇小說《大明湖》，為濟南人民以及所有蒙受侵略之苦的祖國人民抒發憤慨。在這部小說里，他第一次描寫了共產党人的形象。此後四年，他先後創作了長篇小說《貓城記》、《離婚》、《牛天賜傳》。還出版了包括《黑白李》《微神》等15部短篇小說在內的短篇小說集《趕集》以及幽默詩文集《老舍幽默詩文集》。1936年老舍辭職，從事專業寫作。在青島工作和生活的這段時期，是他一生中創作的旺盛期之一。他先後編了兩個短篇集《櫻海集》《蛤藻集》，收入中短篇小說17篇。創作了《選民》(後改題為《文博士》)《我這一輩子》《老牛破車》和中國現代文學史上的長篇傑作《駱駝祥子》。
《駱駝祥子》是以北平(今北京)一個人力車夫祥子的行蹤為線索，向人們展示軍閥混戰、黑暗統治下的北京底層貧苦市民生活於痛苦深淵中的圖景。從祥子力圖通過個人奮鬥擺脫悲慘生活命運，最後失敗以至於墜落的故事，告誡人們，城市貧農要翻身做主人，單靠個人奮鬥是不行的。
1937年「七七」盧溝橋事變爆發，老舍別妻拋子，只身前往武漢，投入到文藝界的抗日洪流之中。在1938年成立的「中華全國文藝界抗敵協會」中，老舍擔任負責人――總務部主任。之後，又轉到重慶，「文革」在艱難困苦中頑強堅持七年時間，直到抗日戰爭取得徹底勝利。老舍以滿腔熱情和耐心細致的工作，團結各個方面的文藝家，共同致力於推動抗戰的文藝活動。並以筆為武器，進行多種文藝形式的創作。長詩《劍北篇》用大鼓體寫成，《王家鎮》《忠烈圖》用京劇形式寫成，《殘霧》《歸去來兮》《面子問題》用話劇形式寫成。先後出版了短篇集《火車集》《貧血集》，長篇小說《火葬》，完成了長篇巨著《四世同堂》的前兩部《偷生》和《惶惑》。同時，還撰寫了大量雜文、散文、詩歌。
抗戰勝利後，1946年，老舍和曹禺作為我國民間第一批文化人應邀赴美國訪問和講學。在美國，做了多次公開演講，為增強大洋彼岸的人們了解中國人民和中國文學，發揮了積極的作用。並在此寫成《四世同堂》第三部《饑荒》和另一部長篇小說《鼓書藝人》。還協助美國友人翻譯他的一些作品。《四世同堂》是老舍完成的規模最宏大的作品，約一百萬字。以北平一叫「小羊圈」胡同里多種人物，特別是以祁家祖孫四代為中心，展開錯綜複雜的畫面與情節的描寫，表現了淪陷區人民的苦難經歷，以及他們在幻想破滅後，終於覺醒，堅決抗戰的過程。揭露了日本侵略者的殘暴和漢奸的無恥，也寫出了知識分子的善良、懦弱和苦悶，以及下層市民堅強不屈的意志和決心。包含著老舍強烈的愛國主義精神，為中華民族全民抗戰留下了一座偉岸的紀念碑。
1949年10月，老舍回到祖國。創作話劇《方珍珠》。1951年，又創作了歌頌人民政府為普通市民辦實事的《龍須溝》。該劇上演後，老舍獲得了北京市政府授予的「人民藝術家」榮譽稱號。之後，他還創作了歌劇《消滅細菌》《大家評理》，話劇《生日》《春華秋實》等。
建國後，老舍政治熱情十分高漲，他先後擔任中國民間文藝研究會副理事長，北京市文聯主席，華北行政委員會委員，全國文聯主席團成員，中國作家協會副主席，北京市第一、二屆人大代表，全國人民代表大會第一、二、三屆主席團成員，全國政協三屆會議常務委員等職。自1950年至1955年，老舍創作了大量的話劇、京劇、兒童劇。其中話劇《茶館》把老舍的話劇藝術推向了高峰，成為我國戲劇藝術殿堂的一顆璀璨明珠。
1961年至1962年，老舍創作自傳體小說《正紅旗下》。遺憾的是未完成，就被迫停筆。
文革中，同許多老一輩愛國文藝家一樣，老舍遭到了惡毒攻擊和迫害。1966年，他被逼無奈，含冤自沉於北京太平湖，享年67歲。
生平與著作詳述2：
老舍就任小學校長的第二年，爆發了五四運動。他自稱只是「看見了五四運動，而沒在這個運動里面，……對於這個大運動是個旁觀者」(《我怎樣寫〈趙子曰〉》)。這確實使他在一段時期里，對於青年學生及其活動，有些隔膜和誤解。但「五四」時期興起的新的時代潮流，包括文學革命在內，仍然沖擊著他的心靈。本來，軍閥政府基層機構的腐敗，混跡其間的衛道者們的虛偽，在這個剛剛來自社會底層的年輕人的眼中，無處不是破綻和醜態，難以與他們安然相處。當「五四」民主科學、個性解放的呼聲，把他從「兢兢業業地辦小學，恭恭順順地侍奉老母，規規矩矩地結婚生子，如是而已」的人生信條中驚醒(《「五四」給了我什麼》)，他作出了新的抉擇。1922年9月，老舍辭去所有職務，到以開明新派著稱的天津南開學校中學部任國文教員，在那里寫下了第一篇新文學習作《小鈴兒》。在這以前，還堅決退掉母親包辦的婚約。次年回到北京，任顧孟餘主持的北京教育會的文書，同時在第一中學兼課，業餘時間到燕京大學旁聽英文。一度還信仰過基督教。雖然道路不無曲折，但「五四」推動他進一步掙脫了封建的、世俗的羈絆，去尋求一種比他已經得到的更有意義的生活。
1924年，老舍去英國，任倫敦大學東方學院的漢語講師。為了提高英文水平，閱讀了大量英文作品。生活和書本都向他打開一個比原先見到的更為寬廣多彩的世界。閱讀作品進一步激發了他的文學興趣。客居異國的寂寞和日益濃烈的鄉思，又需要寄托和發泄。幾種因素交織在一起，促使他把見到過的人和事用文藝的形式寫下來。1926年寫成的長篇小說《老張的哲學》，取材於當年在教育界任職時的見聞。接著又寫下了長篇《趙子曰》(1926)和《二馬》(1929)。三部作品陸續在文學研究會的刊物《小說月報》上連載，立刻以文筆輕松酣暢，富有北京的地方色彩，善於刻畫市民生活和心理，引起讀者的注意。他的創作從一開始就顯現出現實主義的特點，並且從語言、筆調到內容、主題，都具有鮮明的藝術個性。1926年，老舍加入文學研究會。他終於在文學事業中找到了值得為之獻身的工作和充實的生活。
老舍旅居英國 5年。1929年夏取道法、德、意等國回國。途中因為籌措旅費，在新加坡的一所華僑中學任教半年。在英國時，他為國內的北伐戰爭的進軍感到興奮。到了新加坡，從青年學生的革命熱情中感受到了民族解放運動的高潮。他因此中斷了一部描寫男女青年愛情的小說的寫作，另寫了反映被壓迫民族覺醒的中篇童話《小坡的生日》)(1930)。
1930年 3月，老舍回到祖國。同年 7月，到濟南齊魯大學任教。翌年夏，與後來成為國畫家的胡□青結婚。1934年，改任青島山東大學教授。他在這兩所大學，先後開設過《文學概論》、《歐洲文藝思潮》、《外國文學史》以及寫作方面的課程。課餘繼續長篇小說的創作。《貓城記》(1932)以寓言的形式揭露舊中國的腐敗，針砭保守愚昧的民族習性和畏懼洋人的奴才心理。同時流露出對於國事的悲觀和對於革命的誤解，是一部瑕瑜互見、頗多爭議的作品。《離婚》(1933)描寫一群公務員的庸碌生活，對此作了嘲弄和揶揄，充分表現出他作為北京市民社會的表現者和批判者、作為幽默作家的特點，是一部很能代表老舍風格的作品。《牛天賜傳》(1934)和中篇《月牙兒》(1935)、《我這一輩子》(1937)，都從街頭巷尾攝下市井細民的生活場景。前者是對於世俗生活和市民心理的嘲諷，充滿笑料；後兩者是對於人間不平的抨擊，飽含著憤懣和哀悼，作品的筆調也隨之變得沉重。
回國不久，老舍開始寫作短篇小說，作品大多收入《趕集》(1934)、《櫻海集》(1935)、《蛤藻集》(1936)中。最初幾篇，留有"隨便寫笑話"(《我怎樣寫短篇小說》)的傾向，有的是近乎逗人一笑的幽默小品，不久就增多了含意嚴肅、富有社會意義的篇章。他為林語堂主編的《論語》撰寫幽默詩文，是該刊的重要撰稿人之一，他也在《申報?自由談》上發表雜文。這些詩文，以輕快嬉笑的文字，透露出作家對於日本侵略陰謀下祖國命運的關切和焦慮，一部分收入《老舍幽默詩文集》(1934)。從1935年起，還著文回顧總結自己的創作經歷，後來將這些文章集成《老牛破車》(1937)一書。30年代中期，老舍寫了大量多種體裁的作品，風格也日趨成熟。這些作品發表在不同傾向的報刊上，他成為文壇上一位活躍的作家。
這個時期最重要的成果，是1936年 9月起在《宇宙風》上連載的長篇小說《駱駝祥子》。小說敘述了一名年輕好強、充滿生命活力的人力車夫，希望以個人的奮鬥改變自己卑賤地位的故事。他全力以赴,幾經掙紮,得到的卻是失敗和打擊。隨著幻想的破滅，他對於生活的信念和追求也都喪失殆盡。作家以嚴峻的現實主義方法，寫出了他從自重自信到自甘墮落，也就是他為生活所毀滅的過程——祥子個人的不幸命運，是個意義深廣的社會悲劇。小說突出地表現了作家對於城市貧民的真摯同情和深刻理解，成為老舍的主要代表作。《駱駝祥子》是30年代中國最優秀的作品之一，也是現代中國一部傑出的長篇小說；它奠定了老舍在中國現代文學史上的重要地位。40年代譯成英文以後，也贏得了外國讀者的喜愛。
抗日戰爭把老舍卷進了時代的漩渦。1937年10月，重新回到齊魯大學任教的老舍，在濟南行將淪陷的前夕，只身奔赴武漢。1938年 3月，中華全國文藝界抗敵協會在武漢成立,他被選為理事兼總務部主任,主管協會的日常事務,成為這個團體實際上的主要負責人。1939年6月，他參加全國慰勞總會北路慰問團，慰問抗戰軍民。近半年之中，行程兩萬餘里，歷經川、鄂、豫、陝、寧、青、甘、綏八省，包括延安和陝甘寧抗日民主根據地。這些，都開闊了他的視野，豐富了他的生活。過去由於與革命力量革命運動有些隔膜，產生過誤解，這時通過接觸和共同工作，增進了了解，他的政治態度明顯地激進起來。1944年，茅盾曾經指出："如果沒有老舍先生的任勞任怨,這一件大事——抗戰的文藝家的大團結,恐怕不能那樣順利迅速地完成，而且恐怕也不能艱難困苦地支撐到今天了。"(《光輝工作二十年的老舍先生》)為了在文藝界貫徹中國共產党提出的抗日統一戰線政策，排除國民党頑固派的破壞幹擾，為了保障作家的正當權益，他都做了不少工作。抗戰後期，他又投身日漸高漲的民主運動之中。1944年 4月，重慶等地的各界人士舉行老舍創作生活20周年的紀念活動，從不同的方面對他作出了高度評價。老舍不再是一個單純埋頭寫作的作家，他成了文藝界的組織者和社會活動家，成了抗日和爭取民主的戰士。抗戰使老舍的思想和行動都發生了深刻的變化。
以上變化也鮮明地反映在他的創作中。戰爭一爆發，他立刻放棄已經寫了幾萬字的兩部長篇小說，而成為通俗文藝最熱心的鼓吹者和實踐者。他先後在濟南、武漢、重慶等地，與演唱曲藝的藝人討論編寫抗戰鼓詞的問題，自己也利用各種舊形式寫了不少宣傳抗戰的通俗作品，包括京劇、鼓詞、相聲、數來寶、墜子等，供藝人演出。這些作品，一部分收入《三四一》(1938)中。在文藝界關於"民族形式"的討論中，他寫作了"新舊相融"(《我怎樣寫〈劍北篇〉》)的長詩《劍北篇》(1940～1942，未完)。隨後，又開始創作話劇，或者個人編寫或者與別人合作，連續寫了《殘霧》(1939)、《國家至上》(1940)等十幾個劇本：有的號召民族團結，有的歌頌愛國將領，有的揭露"大後方"的黴爛墮落，抗戰救國是這些作品的共同主題。他後來總結說："我不明白舞台的訣竅，所以總耍不來那些戲劇的花樣"，"我老是以小說的方法去述說"(《閑話我的七個話劇》)，這些劇本在話劇藝術上確實存在明顯的弱點。但通過這些努力，為他50年代的劇作作了很好的准備。1944年初，老舍開始創作長篇小說《四世同堂》。全書分《惶惑》、《偷生》、《饑荒》三部，共百萬言，描寫北平淪陷後各階層人民的苦難和抗爭。老舍熟悉故都卻缺少這段生活的體驗。剛從北平來到重慶的夫人胡□青，向他提供了敵偽統治下故鄉人民的苦難和抗爭的大量素材，在一定程度上彌補了這種缺陷。雖然書中抗日鬥爭的線索仍然顯得有些單薄和比較模糊，但以濃烈的油彩塗抹出在民族存亡關頭這座古老城市的眾生相，細致刻畫了深受傳統觀念束縛的中下層居民的內心沖突和由此萌發的覺醒，蘊含著對於他們的鞭撻和期待，在他關於北京市民的眾多描繪中增添了不少豐富多彩並有一定思想深度的畫幅。
抗日戰爭勝利後，1946年 3月，應美國國務院邀請，老舍赴美講學。一年期滿後，繼續旅居美國，寫完《四世同堂》，創作了另一部長篇《鼓書藝人》，還協助別人將這兩部小說譯成英文。《鼓書藝人》敘述的是抗戰風暴中舊式藝人追求新生活的故事，出現了革命者的真實形象，呼喚新中國的到來。1949年10月 1日，中華人民共和國成立。13日，老舍即啟程回國，途經日本、菲律賓等地，於12月 9日抵達天津。"離開華北已是十四年，忽然看到冰雪，與河岸上的黃土地，我的淚就不能不在眼中轉了"(《從三藩市到天津》)。這個出生於北京、一向以描繪北京著稱的作家，從1924年離家以後，一直到這時，才在自己熱愛的故鄉重新定居下來。
新中國欣欣向榮的氣象，立即激起老舍新的創作熱情。1950年 1月，回國不到一個月，就發表了第一篇歌頌新中國的作品——大鼓書《過新年》。他再次以巨大的熱誠，從事傳統藝術的改革，包括改造舊式藝人的工作。話劇《方珍珠》(1950)就以解放前後的藝人經歷為題材，前半部分內容與《鼓書藝人》有些相似。一年以後，話劇《龍須溝》上演，引起文藝界和社會的強烈反響。劇本取材於解放初期,百廢待興,人民政府首先大力改善貧民窟生活條件的真實事跡。老舍把對於北京和城市貧民的熟悉和熱愛，同對於他們獲得新生的興奮和喜悅結合在一起，寫出了古老的北京和備嘗艱辛的城市貧民正在發生的深刻變化。這是獻給新北京新中國的一曲頌歌。一個來自舊中國的老作家能在短促的時間里，寫出這樣一部歌頌新中國的優秀作品，它的成功引起普遍的贊歎，老舍因此被授予"人民藝術家"的稱號。
從50年代初起，老舍陸續擔任政務院文教委員會委員、北京市人民委員會委員、中國文學藝術界聯合會副主席、中國作家協會副主席及書記處書記、中國民間文藝研究會副理事長(副主席)、中國戲劇家協會和中國曲藝工作者協會理事、北京市文聯主席等職務，兼管少數民族文學工作，注意青年文學工作者的培養輔導；多次當選為全國人民代表大會代表、中國人民政治協商會議全國委員會常務委員等；先後訪問過朝鮮、蘇聯、印度、捷克斯洛伐克、日本等國家。他以較之抗戰時期更多的時間和精力從事政治、社會、文化和對外友好交流等活動；他也更加勤奮地寫作,不斷有新作問世。正如他說的,"我注視著社會,時刻想叫我的筆追上眼前的奔流"(《十年筆墨》)，他努力了解、體驗新的生活，並且反映在作品中。自然，並不是每個嘗試都取得成功。象描寫中國人民志願軍戰鬥業績的小說《無名高地有了名》(1954)，歌頌建築工人勞動競賽的話劇《青年突擊隊》(1955)等，由於生活實感不足而缺少藝術力量。寫得好的，是表現北京市民生活悲歡離合的作品，如話劇《女店員》(1958)、《全家福》(1959)等。它們都可以看作是《龍須溝》的續編：描繪了古老的北京和經受過苦難的、守舊的市民如何走向新的生活。作家熟悉這些人物及其變化,他含著淚與笑,通過解放前後的對比，寫出了歷史的躍進，使人在歡笑之中悟出一點生活的真諦。話劇《西望長安》(1956)，根據震動全國的李萬銘案件寫成。李萬銘能夠到處招搖撞騙，暴露出某些幹部嚴重的官僚主義和不正之風，劇作對此作了揭露和嘲諷。如何寫好新社會的諷刺作品，是個議論不少、實踐不多的課題。以幽默諷刺著稱的老舍的這個嘗試，也就分外引人注目。
在後期創作中，最為成功的是話劇《茶館》(1957)和小說《正紅旗下》(1961～1962，未完)。前者以北京一座茶館作為舞台，利用"一個大茶館就是一個小社會"的特點，展開了清末戊戌維新失敗以後、民國初年北洋軍閥盤踞時期和國民党政府崩潰前夕三個不同時代的生活場景和歷史動向，前後半個世紀。上場人物60多個，全劇沒有中心的故事線索，各幕之間缺少前後呼應的情節聯系，卻能結構嚴密，一氣呵成，再現了尖銳的矛盾沖突和豐富的社會生活，並且通過舊中國的日趨衰微，窮途末路，揭示出必須尋找別的出路的真理。後者帶有自傳的性質，卻寫出了大清帝國行將滅亡時五光十色的社會風貌，特別是作為清朝統治的特殊支柱的旗人社會在大動蕩中的分化和沒落。兩部作品都充分發揮了老舍作為北京風俗世態畫家的特長。《正紅旗下》涉筆成趣，再次顯示出幽默的風格，嬉笑怒罵，都能耐人咀嚼，說明他的幽默變得深沉和含蓄了。它們描寫的雖然都是舊中國，《茶館》還有濃厚的悲劇意味，卻都跳躍著時代的脈搏,顯示出人民的力量和歷史前進的趨勢,具有一種內在的歷史樂觀主義精神。這標志了作家的思想和現實主義創作方法又有了重要發展。《茶館》是當代中國話劇舞台上最優秀的劇目之一，在西歐一些國家演出時，被譽為"東方舞台上的奇跡"。(見彩圖老舍劇作《茶館》劇照(北京人民藝術劇院演出)) 。
30年代中期是老舍創作的第一個高峰，50至60年代是第二個高峰，作品眾多，思想上藝術上也都有新的進展。20、30年代開始寫作的作家，到了50、60年代依然保持旺盛的藝術創造力，並且不斷取得新的成果的，老舍是突出的一個。唯其如此，1966年8月24日,他在"文化大革命"初期不幸去世，格外令人感到惋惜。
文學業績 老舍先以長篇小說著稱。當他開始創作時，新文學作家中還很少有人撰寫長篇，他是中國現代長篇小說最早的作者之一，為開拓這種體裁作出了貢獻。後來，他又以劇作聞名,作品數量眾多,而且成為50、60年代最重要的劇作家之一。他的短篇小說為數不多，卻也不乏綽約多姿、意味深長的優秀之作，如《斷魂槍》、《上任》、《柳家大院》等篇，都寫得各有特色。他的短篇，在藝術構思的精致和題材的寬廣方面，往往勝過長篇作品。他寫了不少富有情趣和機智的散文小品，還有一些新舊體詩歌。老舍的小說，包括長篇、中篇、短篇和小小說,還有童話、寓言體作品。在戲劇創作中,除了話劇，另有兒童劇、童話劇、歌劇、話劇歌舞混合劇等。和"五四"以後的絕大部分作家不同，他還利用多種傳統形式，寫下了大量體裁各異的通俗作品，包括不同的傳統劇種之間移植改編的戲曲。老舍是現代中國作家中作品形式體裁最為豐富多樣的一個，而且在不少領域中都取得出色的成績。
這除了作家的勤奮和善於同時從中國傳統的和外國的文學汲取營養以外，還有思想上藝術上更為深刻的原因。抗戰爆發時，老舍已經是著名的小說家了，鑒於迫切需要以人民群眾理解和喜愛的文藝形式進行抗戰鼓動，他中斷小說創作,全力探索通俗文藝的利用改造,並且身體力行地"大膽去試驗(通俗)文藝的多種體裁"(《三年寫作自述》)。隨後，又出於"抗戰需要戲劇，戲劇必須抗戰"的考慮(《抗戰戲劇的發展與困難》)，轉向戲劇創作。中華人民共和國一成立，自己又剛剛回國，寫作《龍須溝》時，他深知從舊中國的批判者到新中國的歌頌者，意味著多麼艱巨的變化："在我的二十多年的寫作經驗中,寫《龍須溝》是個最大的冒險";"我的感激政府的熱誠使我敢去冒險"(《〈龍須溝〉寫作經過》)。他以自己的創作實踐回答了時代提出的嶄新課題。在他取得話劇創作的成功以後，仍然繼續進行"新的嘗試，沒完全叫老套子捆住"(《答複有關〈茶館〉的幾個問題》)，向強調時間、地點、人物線索和情節都需要高度集中的傳統的戲劇規律挑戰，寫出了別具一格、被人稱為"畫卷戲"的《茶館》。在老舍身上,"不但表現了一個藝術家最可寶貴的政治熱情，而且也表現了同樣可寶貴的藝術家的真正的勇氣"(周揚《從〈龍須溝〉學習什麼？》)，強烈的社會責任感和藝術創新精神，使他孜孜不倦地涉獵文學創作的各個領域，也使他永不滿足已經取得的任何成就，在40多年的創作生涯中能夠不斷取得重要的進展和突破。
老舍開始創作時，抱有"不管是誰與什麼吧，反正要寫得好笑好玩"，"立意要幽默"(《我怎樣寫<趙子曰>》)的態度。他的作品從一開始就具有鮮明的幽默諷刺的筆調。他是現代文學史上為數不多的幽默作家之一，一度還有"幽默大師"、"笑匠"之稱。他的早期作品中夾雜一些純粹為了逗笑、缺少思想意義的穿插。他那"我要笑罵，而又不趕盡殺絕"(《我怎樣寫<老張的哲學>》)的性格，使他的諷刺，缺乏魯迅的冷峻和鋒利，更多一些溫情和輕松，由此形成他的獨特的幽默風格。從30年代中期起隨著對於國家的災難和生活的嚴酷有了更多的體驗,老舍的筆調變得激憤嚴肅起來,幽默不再是他大部分作品的基調，為人稱道的也不再都是幽默作品，但在他的絕大多數作品中，仍然經常出現機智俏皮的語言，將嬉笑怒罵融合在一起的筆墨，使人發笑或者哭笑不得,有時還會催人淚下,或者發人深思。後期作品中，作家讓不少人物笑著向昨天告別。所有這些，都具有一種內在的妙趣——升華了的幽默。
老舍的作品大多取材於市民生活。他善於描繪城市貧民的生活和命運，尤其擅長刻畫浸透了封建宗法觀念的保守落後的中下層市民,在民族矛盾和階級搏鬥中,在新的歷史潮流沖擊下,惶惑、猶豫、寂寞的矛盾心理,和進退維穀、不知所措的可笑行徑。他喜歡通過日常平凡的場景反映普遍的社會沖突，筆觸往往延伸到民族精神的挖掘或者民族命運的思考，讓人從輕快詼諧之中品味出生活的嚴峻和沉重。關於自然風光的色彩鮮豔的渲染和關於習俗人情的細致入微的描摹，增添了作品的生活氣息和情趣。在現代文學史上，老舍的名字總是與市民題材、北京題材密切聯系在一起的。他是現代中國文壇上傑出的風俗、世態(尤其是北京的風土人情)畫家。作為一位大家，他所反映的社會現實可能不夠遼闊，但在他所描繪的範圍之內，卻把歷史和現實，從一年四季的自然景色、不同時代的社會氣氛、風俗習慣，一直到三教九流各種人等的喜怒哀樂、微妙心態都結合濃縮在一起,有聲有色、生動活潑,自成一個完整豐滿、"京味"十足的世界。這是老舍在現代文學史上作出的特殊貢獻。
老舍的作品的另一個特點，是表現出鮮明的反帝愛國的題旨。反帝反封建本是"五四"以來整個新文學的基本主題。但除了特定時期(比如五卅運動期間,"九?一八"事變以後、抗日戰爭時期)以外，在一般作家的創作中，反帝的主題和內容不多。老舍的作品則常有明顯表現。他的第一篇習作《小鈴兒》，通過小學生帶有稚氣的行動，表達了反抗外國侵略者的民族意識。茅盾從老舍最早的作品中深切地感受到"對於祖國的摯愛和熱望"(《光輝工作二十年的老舍先生》)。在這以後，老舍寫了不少直接揭露帝國主義侵略罪行的作品，還有從不同側面描寫它們的經濟、文化、宗教滲透和種族歧視所給予中國人民種種傷害的作品。他表現民族覺醒、表彰民族氣節，同時抨擊在這些侵略和滲透面前卑躬屈節、為虎作倀的洋奴漢□。寫於60年代初的話劇《神拳》(又名《義和團》)，再現北京居民抗擊八國聯軍的壯烈情景。後期作品強烈地表現了中國人民當家作主、自立自強於世界的喜悅和自豪。對於社會主義祖國的熱愛，使他的愛國主義增添了新的內容和光彩，達到新的思想高度。強烈的民族自尊感和熾熱的愛國主義，是老舍的高貴品格，也是他作品中寶貴的精神遺產。
"五四"以後的新文學作家，廢棄了封建士大夫筆下的文言，也沒有采用話本小說、戲曲說白中的近代白話，而是從現代口語中創造便於反映現代生活、表達現代人心理活動的現代白話，作為新的文學語言——老舍對此作出了卓越的成績。他是北京人，能說一口標准的普通話；更重要的是努力從人民群眾的口頭語言中汲取和提煉文學語言。注意汲取，避免了生造硬湊合過於歐化的學生腔的毛病；講究提煉，能夠脫離粗糙的自然形態，克服照搬濫用方言土語的弱點。他所使用的是一種真正藝術化了的活的語言。老舍的小說和散文，都可以琅琅上口，話劇的對白，更是活潑傳神；作品中許多人物的語言，具有各自的性格特點。他很好地解決了語文脫節的問題。在語言的准確生動，富有表現力和藝術性方面，在創造新的文學語言方面,他在現代作家中,是十分突出的。老舍認為作家的風格首先體現在語言上，他的語言的確成為表現藝術風格的重要手段。連他的理論文章的語言都是很有個性特征的。他在這方面的貢獻，還超出了文學創作的範圍。早在30年代，就有人主張以他的作品作為"宣傳純正國語的教本"(《老舍致趙家璧信》)，他的文字一直是現代漢語教科書中經常引用的範例。
老舍的創作，帶有英國狄更斯、康拉德等人的影響，與中國傳統的、主要是流行於民間的文藝更有深切的聯系。這使他的作品具有大眾化、 通俗性、 民族色彩濃厚等特點，從形式到內容都能夠雅俗共賞。因此較早地突破了新文學只在學生和知識青年中間流傳的狹小圈子，為廣泛的讀者所喜愛。後來又以真實生動地描繪了現代中國的社會風貌和民情心理，具有鮮明的中國特色。再加上規範的現代漢語，而受到國外的重視。這些，都擴大了中國現代文學的影響。他取材於北京胡同里小人物的日常生活，和嫻熟地運用"京味"十足的文學語言等特點，受到一些後起者的仿效。
著作的出版和版本 老舍是位多產作家，一生寫作了1000多篇(部)作品，字數達700萬至800萬。除了前面提到的，生前出版的作品主要還有長篇小說《文博士》(又名《選民》，1936～1937)、《火葬》(1943～1944)，短篇小說集《火車集》(1939)、《貧血集》(1944)等；戲劇《張自忠》(1941)、《面子問題》(1941)、《大地龍蛇》(1942)、 《歸去來兮》(1942)、 《誰先到了重慶》(1942)、《柳樹井》(曲劇，1952)、《春華秋實》(1953)、《十五貫》(根據十五貫傳奇改編的京劇，1956)、《紅大院》(1958)等；雜文和文藝短論集《福星集》(1958)、《小花朵集》(1963)、《出口成章》(1964)等。另外，從30年代到50年代，有作家自選的和別人編選的選集多種，主要收錄短篇、中篇小說和劇作。他翻譯的蕭伯納的劇作《蘋果車》，收入《蕭伯納戲劇集》(1956)。
老舍生前沒有隨時將作品結集出版。散佚的篇章為數較多。30、40年代，出現過不少未經作家本人同意的盜版書，內中錯誤頗多，間或夾雜別人的作品。50年代前半期，作家對有些作品(如《駱駝祥子》、《離婚》)，作了修改，形成不同的版本。從70年代末期起，搜集整理老舍作品的工作,引起普遍注意,陸續出版了《老舍詩選》(1980)、《老舍小說集外集》(1982)、《老舍論創作》(1980)、《老舍論劇》(1981)、《老舍曲藝文選》(1982)以及《老舍文藝評論集》(1982)等等，所收的大多是散見於報刊的篇什。人民文學出版社於1980年開始編輯出版的《老舍文集》，收錄了作家1925至1966年的文學著述，按文學體裁分類和寫作年代編次，並且根據初版本或者其他版本作了校勘，加上簡單的注釋，是迄今為止老舍著作比較完整准確的匯編。
關於老舍及其作品的評論研究文字，20年代末期開始出現，30年代中期起逐漸增多,到了50至60年代,老舍每有新作問世，都立即引起評論界的廣泛討論。李長之、朱自清、王淑明、趙少侯、葉聖陶、巴人、常風、許傑、以群、田仲濟、吳組緗、周揚、焦菊隱、光未然、李健吾、梅阡、張庚、鳳子等人，都先後寫過評論。從70年代末期開始,報刊發表許多回憶老舍的文章,系統全面的研究也日益開展,除了繼續分析評價老舍的代表作品,對於他的創作道路、藝術風格、在文學史上的地位等，都分別作了綜合的探討。
國外關於老舍作品的翻譯出版和研究，都較活躍。日本的伊藤敬一、法國的保爾?巴迪、波蘭的日比格涅夫?斯烏普斯基、美國的蘭比爾?沃勒等，都寫有老舍研究的論文或著作。
生平與著作概述3：
老舍，原名舒慶春，字舍予，清光緒二十四年生於北京西城小羊圈兒胡同的貧民家庭里，上有三個姊姊和一個哥哥，老舍是家中最小的孩子。父親舒永壽，是滿清正紅旗的皇城護軍，1900年八國聯軍，他在與侵略者的巷戰中身受重傷，全身被炸成肉花，死於北長街的一家糧店中。從此，老舍一家原本清苦的境況更是雪上加霜.老舍家境困苦，使他的求學道路上也坎坷多艱。從私塾、小學到中學，經濟上十分為難，數進數出，還是母親咬了牙作難和好心人資助，最後才得以進入北京師範學院。 老舍在北京師院的五年學習生活，成績一直是上等，還受校長方環和語文老師宗子威的影響，開始寫詩、散文和演講，光芒畢露，這是在文化基礎上奠定他將來創作生涯的第一步，也是他將來走向社會的一個重要起點。 畢業之後，直接被派任公立小學校長。任上，五四運動爆發，雖不能直接參加，但是反帝國、反封建、爭民主的革命潮流，啟示了他的思想： 假若沒有‘五四’，我很可能終生作這樣一個人：兢兢業業地辦小學，恭恭順順地侍奉老母，規規矩矩地結婚生子，如是而已，我絕不會忽然想洗去搞文藝。 以前我以為對的變成了不對……這一下子就打亂了兩千年來的老規矩，這可不簡單！我還是我，只是我的心靈變了，變得敢於懷疑孔聖人了！這還了得！假若沒有這一招，不論我怎麼愛好文藝，我也不會想到跟才子佳人、鴛鴦蝴蝶有所不同的題材，也不敢對老人老事有任何批判。 這運動使我看見了愛國主義的具體表現，明白了一些救國存亡的初步辦法。反封建使我體會到中國人的尊嚴，人不該作禮教的奴隸；反帝國主義使我感到中國人的尊嚴，中國人不該再做洋奴。這兩種認識就是我後來寫作的基本思想與情感。 文學革命使他感到狂喜，他開始以白話文創作，寫下了他第一篇習作《小鈴兒》，敘述小孩子打洋人的故事，這無疑是老舍愛國主義的一個開端。
二十五歲，老舍受聘到倫敦大學東方學院擔任華語教員。為了學英文，他開始拚命地念小說，其中威爾斯、莫泊桑、梅瑞狄斯、特別是康德拉(黑暗之心)對他影響甚大，他喜歡這些近代小說寫實的態度，尖銳的筆調。這些小說已成為社會的指導者，人生的教科書；不只提供消遣，而是用引人入勝的方法作某一事理的宣傳。 到了英國，我就拚命地念小說，拿它作學習英文的課本。念了一些，我的手癢癢了。離開家鄉時自然想家，也自然想起過去幾年的生活經驗為什麼不寫寫呢？老舍‘想家’，其實是想在國內所知道的一切。那些過去就像圖畫，常在心中往回不已。他開始動筆，舍棄中國小說章回體的舊形式，加上往日的生活經驗及他富有幽默的特點，大膽放野地寫下去，寫成三篇長篇小說：《老張的哲學》、《趙子曰》及《二馬》，顯示其獨特風格和觀察的特殊生活領域，為其文學之路，奠定重要基礎。
三十一歲回國任教，老舍懷抱著愛國的激情和高昂的創作熱情，又由遠方的英國切進到他熟悉的古老的中國社會現實中來，再加上對文學理論的研究，這就推動他第一個創作高產和豐收時期。許多重要的長篇小說，如《貓城記》、《離婚》、《牛天賜傳》、甚至今天要討論的《駱駝祥子》都在這時期創作。這些作品奠定老舍在中國文壇上的重要地位，是他成為一名符其實的大文學家。
1937年，抗戰爆發，老舍成為抗戰文藝最積極的實踐者。以老舍在在文壇的地位，他的愛國熱誠和熱心公益事業而又具有團結各方力量的吸引力，在武漢組織‘中華全國文藝界抗敵協會’，被推舉為常務理事(實際負責人)達八年之久。
我是怎樣期待著那大時代鍛煉出來的文藝生力軍，以嚴肅的生活，雄美的體格，把白面與文弱等等可恥的形容詞從此掃刷了去，而以粗莽英武的姿態為新中國高唱那前進的戰歌呢！
他懷抱著愛國熱忱的高漲，推動他的社會觀和文藝觀向著革新的方向發展，所作不出抗戰宣傳的作品，如《四世同堂》。同時，他也注意到通俗文藝形式，拜訪鼓書藝人，學習和討論鼓書作法，有許多曲藝的創作。同時也融合相聲的語言與戲曲的表現手法，大大加強話劇的創作，如《十五貫》。抗戰這一大形勢，使老舍從學府的生活天地和市民的寫作範圍突破出來，早期他還著力於贊頌、鼓勵群眾抗戰愛國的熱情，到後來，人民的生活愈加困苦，他的眼光不得不轉注到抗戰背後的社會現象了：國民党消極抗戰、頑固統治，小官藉機發國難財，吃抗戰飯，老舍將這些面相用諷刺喜劇的形式刻畫出來，更顯黑暗現象與民族弱點的批判，也深化了老舍的愛國主義。
1949年，老舍回到了他朝思暮想的故鄉——北京。他對北京懷有深情，他把北京看做一塊寶地，走過舊時代，真誠地投入新生活，開始新的創作熱情。這時期有最著名的劇作：《龍須溝》、《茶館》。但是，1966年開始的文化大革命風潮，首要鏟除的便是黑五類的文藝家，以老舍在文壇上的崇高地位，當然成為共產党殺雞儆猴的首要目標。老舍疑惑的是，他也是窮人家出生，一輩子都在為窮人造福利事業，批評資本主義社會的喧囂、匆忙、拜金、與貧富不均，為什麼是黑五類？但不由分說，老舍即成為眾矢之的，批鬥、攻擊、滿身是血，最後，帶著所有的絕望，在太平湖畔想了不為人知的一夜，然後吃了許多冷水死去了。
著作書目
《老張的哲學》(長篇小說)1928，商務
《趙子曰》(長篇小說)1928，商務
《二馬》(長篇小說)1931，商務
《文學概論講義》(理論)1931，齊魯大學文學院
《大波的生日》(長篇小說)1934，生活
《貓城記》(長篇小說)1933，現代
《離婚》(長篇小說)1933、良友
《老舍幽默詩文集》1934，當代
《趕集》(短篇小說集)1934，良友
《櫻海集》(短篇小說集)19Z9，人間
《蛤藻集》(短篇小說集)1936，開明
《老牛破車》(創作經驗)1937，人間
《三團一》(曲藝集)1938，重慶獨立出版公司
《駱駝祥子》(長篇小說)1939，人間；修改本，1955，人文
《火車集》(短篇小說集)1939，上雜
《殘霧》(話劇)1940，商務
《文博士》(長篇小說，又名《選民》)1940，香港作者書社
《張自忠》(話劇)1941，華中圖書公司
《大地龍蛇》(話劇)1941，國民圖書出版社
《劍北篇》(詩集)1942，文藝獎金管理委員會出版部
《歸去來兮》(話劇)1943，作家書屋
《國家至上》(話劇)與宋之的合著，1943，南方印書館
《誰先到了重慶》(話劇)1943，重慶聯友出版社
《桃李春風》(話劇，又名《金聲玉報》)與趙清閣合著，l943，中西書局
《貧血集》(短篇小說集)1944．文聿出版社
《火葬》(長篇小說)1944，晨光
《惶惑》(長篇小說，是《四世同堂》第1部)1944，良友
《偷情》(長篇小說，是《四世同堂》第2部)1946，晨光
《東海巴山集》(短篇小說集)1946，新豐出版社
《微神集》(短篇小說集)1947，晨光
《月牙兒集》(短篇小說集)l948，晨光
《方珍珠》(話劇)1950：晨光
《龍須溝》(話劇)1951，大眾
《老舍選集》1951，開明
《春華秋實》(話劇)1953，人文
《老舍短篇小說》1956，人文
《福星集》(散文集)1958，北京
《茶館》(話劇)1958，戲劇
《上任》(短篇小說)1958，作家
《四世同堂》(長篇小說，又名《惶惑》、《偷生》、《饑荒》三部曲)上下冊，1959，百花；1—3部，四川人民
《正紅旗下》(長篇小說，遺著，未完)
《我這一輩子》(中篇小說)
《老舍小說集外集》1982，北京
《老舍文藝評論集》1982，安徽人民
《老舍選集》(1—4卷)1982，四川人民
《老舍戲劇全集》(1一4卷)1982，戲劇
《老舍新詩》1983，花山
《四世同堂補篇》(長篇小說)1983，百花
《老舍散文》1984，百花
《老舍經典作品選》2002，當代世界
《草原》 未知
《第一堂課 》1983年，文集
《貓》未知
列舉
想北平
老舍
設若讓我寫一本小說，以北平作背景，我不至於害怕，因為我可以撿著我知道的寫，而躲開我所不知道的。讓我單擺浮擱的講一套北平，我沒辦法。北平的地方那麼大，事情那麼多，我知道的真覺太少了，雖然我生在那里，一直到廿七歲才離開。以名勝說，我沒到過陶然亭，這多可笑！以此類推，我所知道的那點只是「我的北平」，而我的北平大概等於牛的一毛。
可是，我真愛北平。這個愛幾乎是要說而說不出的。我愛我的母親。怎樣愛？我說不出。在我想作一件討她老人家喜歡的時候，我獨自微微的笑著；在我想到她的健康而不放心的時候，我欲落淚。語言是不夠表現我的心情的，只有獨自微笑或落淚才足以把內心揭露在外面一些來。我之愛北平也近乎這個。誇獎這個古城的某一點是容易的，可是那就把北平看得太小了。我所愛的北平不是枝枝節節的一些什麼，而是整個兒與我的心靈相粘合的一段歷史，一大塊地方，多少風景名勝，從雨後什刹海的蜻蜓一直到我夢里的玉泉山的塔影，都積湊到一塊，每一小的事件中有個我，我的每一思念中有個北平，這只有說不出而已。
真願成為詩人，把一切好聽好看的字都浸在自己的心血里，像杜鵑似的啼出北平的俊偉。啊！我不是詩人！我將永遠道不出我的愛，一種像由音樂與圖畫所引起的愛。這不但辜負了北平，也對不住我自己，因為我的最初的知識與印象都得自北平，它是在我的血里，我的性格與脾氣里有許多地方是這古城所賜給的。我不能愛上海與天津，因為我心中有個北平。可是我說不出來！
倫敦，巴黎，羅馬與堪司坦丁堡，曾被稱為歐洲的四大「歷史的都城」。我知道一些倫敦的情形；巴黎與羅馬只是到過而已；堪司坦丁堡根本沒有去過。就倫敦，巴黎，羅馬來說，巴黎更近似北平——雖然「近似」兩字要拉扯得很遠——不過，假使讓我「家住巴黎」，我一定會和沒有家一樣的感到寂苦。巴黎，據我看，還太熱鬧。自然，那里也有空曠靜寂的地方，可是又未免太曠；不像北平那樣既複雜而又有個邊際，使我能摸著——那長著紅酸棗的老城牆！面向著積水潭，背後是城牆，坐在石上看水中的小蝌蚪或葦葉上的嫩蜻蜓，我可以快樂的坐一天，心中完全安適，無所求也無可怕，像小兒安睡在搖籃里。是的，北平也有熱鬧的地方，但是它和太極拳相似，動中有靜。巴黎有許多地方使人疲乏，所以咖啡與酒是必要的，以便刺激；在北平，有溫和的香片茶就夠了。
論說巴黎的布置已比倫敦羅馬勻調的多了，可是比上北平還差點事兒。北平在人為之中顯出自然，幾乎是什麼地方既不擠得慌，又不太僻靜：最小的胡同里的房子也有院子與樹；是空曠的地方也離買賣街與住宅區不遠。這種分配法可以算——在我的經驗中——天下第一了。北平的好處不在處處設備得完全，而在它處處有空兒，可以使人自由的喘氣；不在有好些美麗的建築，而在建築的四周都有空閑的地方，使它們成為美景。每一個城樓，每一個牌樓，都可以從老遠就看見。況且在街上還可以看見北山與西山呢！
好學的，愛古物的，人們自然喜歡北平，因為這里書多古物多。我不好學，也沒錢買古物。對於物質上，我卻喜愛北平的花多菜多果子多。花草是種費錢的玩藝，可是此地的「草花兒」很便宜，而且家家有院子，可以花不多的錢而種一院子花，即使算不了什麼，可是到底可愛呀。牆上的牽牛，牆根的靠山竹與草茉莉，是多麼省錢省事而也足以招來蝴蝶呀！至於青菜，白菜，扁豆，毛豆角，黃瓜，菠菜等等，大多數是直接由城外擔來而送到家門口的。雨後，韭菜葉上還往往帶著雨時濺起的泥點。青菜攤子上的紅紅綠綠幾乎有詩似的美麗。果子有不少是由西山與北山來的，西山的沙果，海棠，北山的黑棗，柿子，進了城還帶著一層白霜兒呀！哼，美國的橘子包著紙；遇到北平的帶霜兒的玉李，還不愧殺！
是的，北平是個都城，而能有好多自己產生的花，菜，水果，這就使人更接近了自然。從它里面說，它沒有像倫敦的那些成天冒煙的工廠；從外面說，它緊連著園林，菜圃與農村。采菊東籬下，在這里，確是可以悠然見南山的；大概把「南」字變個「西」或「北」，也沒有多少了不得的吧。像我這樣的一個貧寒的人，或者只有在北平能享受一點清福了。
好，不再說了吧；要落淚了，真想念北平呀！
老舍與諾貝爾文學獎
舒乙首次披露:1968年老舍曾獲諾貝爾文學獎
最近，中國作家與諾貝爾文學獎提名問題，被炒得沸沸揚揚；而「1968年，諾貝爾文學獎幾乎被老舍得到」這一事實，長期以來卻鮮為人知。昨天，在北京中國現代文學館舉行的文學講座上，老舍先生的兒子、中國現代文學館館長舒乙向外界披露了這一內幕。
舒乙說，中國作為文學大國，始終沒有人獲得諾貝爾文學獎，其原因除了政治偏見以外，還因為中國作家的作品被翻譯成外文的太少，在交流上存在著技術上的難題。而老舍當時在中國作家中恰恰是作品被譯介最多的，連瑞典文的也有。另外，諾貝爾文學獎評選程序也很複雜，先是由國際著名學者進行提名，被提名者可能有幾百人，然後層層篩選，最後剩下5位候選人，再由評選委員秘密投票，得票最多的就是諾貝爾文學獎得主。老舍在1968年被提名，到了最後5名還有他；秘密投票結果，第一名就是老舍。
但是在1968年，中國已經進入了「文革」高峰。各國謠傳老舍已經去世，瑞典就派駐華大使去尋訪老舍下落，又發動其它國家進行聯合調查，中國官方當時對此沒有答複(編者注：老舍死於1966年8月24日)，瑞典方面斷定老舍已經去世。由於諾貝爾獎一般不頒給已故之人，所以評選委員會決定在剩下的4個人中重新進行評選，條件之一，最好是給一個東方人。結果這一年的諾貝爾文學獎得主成了日本的川端康成。
「文革把一切都化為烏有！」舒乙感慨，沉默，稍後介紹說，這個悲哀的事實是在當年慶祝川端康成獲獎宴會上，由瑞典大使透露出來的。舒乙同時列舉出兩個證人：一個是瑞典大使館文化參贊。另一個是已故作家蕭乾的夫人文潔若。蕭乾夫婦曾經到過瑞典，證實過此事，文潔若將在自己的回憶錄中對此有所記錄。
老舍的愛情
老舍與胡絜青的相識、結婚
胡絜青和老舍都是滿族正紅旗人。胡絜青自幼好強，向母親提出要上學，將來憑本事吃飯。就這樣，她先後在北京師範大學女子分校和北京師範大學讀書。
老舍24歲時去英國東方學校教漢語。後又在新加坡一所中學教了半年書，1930年回國，住在好朋友白滌洲家。
1930年，北師大音樂老師帶胡絜青到白滌洲家中，請老舍到北師大講演，老舍欣然應允，這是胡絜青與老舍的第一次見面。爾後，朋友們便極力撮合這門婚事。
後來，老舍回濟南教書。放寒假時，他給胡絜青寄來一封長信，介紹了自己的身世。
信中說：「你給我的第一印象，像個日本少女，你不愛吭聲……你我都是滿族人，生活習慣一樣。你很好學，我對外國名著、外國地理、歷史、文學史也很了解，彼此有共同語言，能生活到一起。」
老舍還在信中提出「約法三章」：第一，要能受苦，能吃窩頭，如果天天想坐汽車就別找我。第二，要能刻苦，學一門專長；第三，不許吵架，夫妻和和睦睦過日子。
老舍還說：「我沒有歐洲人的習慣，出去時，夫人在前面走，我在後面跟著打傘，我不幹。如果心里有氣，回家就打太太我也不幹。我願建立一個互相友愛、和和睦睦的家庭。」
此後，老舍一天去一封信，連續寫了一百多封信。
胡絜青與老舍第一次擁抱，是在中山公園後面的小沙灘。這是在那個守舊的年代，兩人做出的「大舉動」，也是他們人生道路上同風雨、共患難的開始。
1931年夏天，在燈市口一家三層樓的旅館里，在羅常培先生主持下，胡絜青和老舍結了婚。
結了婚後的第二天，老舍對胡絜青說：「我有一句話必須說清，平日，如果你看到我坐在那兒不言語，抽著煙，千萬別理我，我是在構思，絕不是跟你鬧別扭，希望你別打擾我。」他又說：「咱們要和睦相處，決不能吵架拌嘴。」這句話成為老舍夫婦恪守的信條，他們共同生活了35年，從沒有紅過臉。
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老舍一生創作了大量的小說(尤其是長篇小說)、劇本、散文、詩歌(新式之外包括歌詞、古詞和舊體詩等)，幾乎什麼形式都涉及了。已經出版的《老舍文集》19卷，總共有一千萬字之多。談現代長篇小說的生成，你不能超越他；回顧現代諷刺幽默精神，離不開它；講到中國話劇的民族化，自然不可繞開老舍；而要認認真真地總結中國現代白話的歷史，想像我們每個人今天嘴里說的或筆下寫的現代語言文字。更是不可忽視他的存在。可以說，老舍的作品的確稱得上是「經典」：它的一以當百、一以當千的無可爭辯的分量；他在歷史上有不可或缺的地位，無法逾越的典範性、代表性；產生的時候是重要的，之後又擁有持久的影響力，一代一代有它的讀者，甚至迷戀者；它值得人們再三回味，可以不斷感受、不斷驗證，不斷有新的發現，即所謂說不完的莎士比亞，具有永恒的魅力。他的《勞動最有滋味 》《養花》《貓》《濟南的冬天》《茶館》相繼被收錄在中小學生課本里。
